23.06.2010
category: photo
tags:
tags:
performance group
01.06.2010
category: info
tags:
tags:
Ph(r)ase
В своей новой работе перформанс-группа «Асимметричный ответ» продолжает работать, соединяя современные формы искусства, интерактивные технологии в сценическом пространстве. Действие перформанса разворачивается в настоящем моменте: движения перформера обрабатываются и формируют графическую среду, звук вписывается в эту живую структуру. У танца, графики и звука один общий язык: точка, линия, плоскость, объем, контраст, импульс. Танец и звук имеют общее свойство пристального внимания к микро-колебаниям, микро-амплитудам, общее ощущение длительности и момента. Эстетика геометрического минимализма всех элементов дает зрителю возможность множественной интерпретации происходящего равно как и возможность выхода за пределы необходимости в ней.
Ph(r)ase
: … . Двоеточие, многоточие, точка. Вне слов, вне повествования, в этой работе сохраняется структура целостного высказывания. Она внутренне пунктуирована движением, графикой и звуком. Знак препинания- есть, по сути, безотносительный смысл: общность частей и целого, завершенность и незавершенность… знак – это минималистическая абстракция. Фаза – это, может быть, и есть фраза, в которой остались только знаки длительности и отношений.
Ph(r)ase
Точка – абстрактный объект в пространстве, фундаментальное ничто именно здесь и именно сейчас, на пересечении бесконечного количества плоскостей. Точка отсчета, центр, центр тяжести…
Ph(r)ase
Точки – упорядоченные или хаотичные – всегда имеют координаты, неизменно являясь частью системы, действуют по ее законам. Движение текучее, ломанное или движение с четким вектором - оно в равной степени живое, оно в равной степени геометрическая абстракция. Оно и центр, и частица.
Текст Н. Прошутинская
Перформер / хореограф - Анна Абалихина
Художник / постановщик - Никита Цымбал
Художник / программист - Максим Яхонтов
Композитор - Валерий Васюков aka THE HET
Художник по костюмам - Мария Смирнова
09.04.2010
category: info
tags:
tags:
Oh yeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh! )
11.02.2010
we are at June Events Festival in Paris, France
24.01.2010
category: info
tags:
tags:
The HET (www.myspace.com/thehet) — проект Валерия Васюкова, созданный в Москве в 1994м году.
Он был одним из участников экзотической электронной группы Esclavos Del Futuro (1993-95). Выступал и играл в составе Alien Pat Holman (1995-96). Сотрудничество с оными переросло в 96м году в Министерство Психоделики, где он работает и по сей день. Во всех перечисленных проектах музыкант экспериментировал с сэмплоделикой и литературой.
Аудио-архитектура The HET представляет собой таинственную смесь экзистенциализма и аутентичной low fi медитативной электроники.
С 2006 Валерий создает саундтреки к спектаклям «Божьи коровки возвращаются на землю» (реж. А. Гирба), «Оуэн и Мзи» (ПоВсТанцы), «Опасная связь, или Мобильник мертвого человека» (реж. Ю. Урнов), «Новый Год», «Третья смена», «Чукчи», «Поле» (реж. Ф. Григорьян).
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
03.12.2009
category: video
tags: computer vision, contemporary dance, experimental, interactive performance, motion tracking, real time
tags: computer vision, contemporary dance, experimental, interactive performance, motion tracking, real time
Хореограф / постановщик - Анна Абалихина
Художник / постановщик - Никита Цымбал
Программист - Сергей Комаров
Композитор - The Het (Валерий Васюков)
Художник по костюмам - Мария Смирнова
15.10.2009
Василий Шумов, лидер группы Центр. Интервью журналу Billboard (октябрь 2009)
Сейчас на дворе стоит "золотая осень цивилизации". Немалая часть городских жителей, ничем особенно не обремененных, пытается заниматься искусством, не имея к этому особых талантов. Вам, как магистру изящных искусств, это не кажется забавным?
Глядя на то, как люди занимаются здесь искусством, я вижу, что интеллектуально они отстали от времени примерно на 100 лет - повсюду какие-то "Окна РОСТа", авангардисты, футуристы+ А ведь сейчас очень хороший момент, когда развивается новый вид искусства - электронного. Это не какая-то реинкарнация Петрова-Водкина, а именно новое искусство, которого никогда не было. Искусство, основанное на цифровых технологиях. Оно, как правило, создается небольшими группами - концептуалист придумал идею, график нарисовал, программист реализовал технически. У всех сейчас есть компьютеры, софт, видеоэкраны и так далее. И это уже готовый инструмент, надо только поработать над ноу-хау и технологиями. Это и является современным искусством, а все остальное архаично, как бы оно ни было похоже на Энди Уорхола (Andy Warhol), Курта Швиттерса (Kurt Schwitters) или кого угодно еще. Если искусство сейчас не имеет технологической основы, то оно устарело.
25.05.2009
category: info
tags:
tags:
НА ГРАНИЦЕ СВЕТА И ТЬМЫ
"…В этом представлении (премьера носит название Out/In) хореограф и исполнитель (Абалихина), художник (Никита Цымбал) и программист (Сергей Комаров) равноправны. Вот как процесс описывается в программке: «Фиксируя движения перфомера, художник получает информацию и в реальном времени преобразует танец в графическое изображение, композитор интегрирует звук, дополняя визуальный ряд». На сцене же совершенно завораживающее зрелище.
В ярко высвеченном белом квадрате сцены тонкой тенью обозначена диагональ. По этой диагонали из правого дальнего угла в левый ближний передвигается девушка в белом костюме. Ползет? Нет, это слово невозможно применить — перетекает. Тело, в котором, кажется, напрочь отсутствуют кости, покачивается улиткой, нависает над поверхностью упругой волной, вновь простирается по полу. Конечно, все зрители способны разглядеть две руки, две ноги, аккуратно подстриженную шевелюру, но возникающая на сцене форма не имеет ничего общего с человеческим телом. Видения Соляриса? Ожившие скульптуры Генри Мура? Как она это делает — создает ощущение чуждости человеческой пластике, инопланетного существа, не агрессивного, но пугающего самой своей странностью? Преодолев диагональ, Абалихина деловито встает и спокойным шагом идет в другой угол — и там вновь превращается в иноземное создание, на сей раз будто пойманное в сеть и вытаскиваемое на берег за вытянутую над головой руку.
Потом становится более заметна работа соавторов танцовщицы (до того только черная диагональка тени все время дрожала на ней, эдакое обозначение готовности к установке мишени на этой гостье издалека — вот подведут еще одну диагональку, и получится отличный прицел). На сцене теснят друг друга белое сияние и чернота, и героиня все время оказывается на границе света и тьмы (на терминаторе — как вообще-то называется такая граница в астрономии, но сейчас слово, конечно, вызывает иные ассоциации). Не страх перед темной волной и не призыв ее, но равноправная принадлежность, темнота накатывает и отступает, девушка в ней своя, не боится и укутывается в нее. Затем свет начинает собираться и клубиться вокруг танцовщицы — пульсировать при каждом ее движении, отзываться, играть с каждым жестом. … Для этой работы использована музыка московской группы The Het. …"
Анна ГОРДЕЕВА
02.05.2009
category: info
tags: computer vision, contemporary dance, experimental, interactive performance, ir, motion tracking, real time
tags: computer vision, contemporary dance, experimental, interactive performance, ir, motion tracking, real time
Хореограф / постановщик - Анна Абалихина
Художник / постановщик - Никита Цымбал
Программист - Сергей Комаров
Композитор - The Het (Валерий Васюков)
Художник по костюмам - Мария Смирнова
